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Fuori programma d’eccezione al Ravello Festival, che accoglierà - nella sua unica tappa italiana - la West-Eastern Divan Orchestra diretta da Daniel Barenboim: due i concerti previsti, lunedì 11 e martedì 12 agosto. E’ la prima volta che la splendida orchestra giovanile fondata da Barenboim (e che riunisce soprattutto musicisti israeliani e palestinesi) si esibisce in Italia dopo il concerto tenuto alla Scala nel 2007. Straordinario il cast vocale messo insieme da Barenboim per l’occasione: il mezzosoprano Waltraud Meier, considerata oggi tra i massimi interpreti wagneriani (indimenticabile la sua Isolde nel "Tristano" scaligero dello scorso dicembre), il tenore Simon O’Neill (già Parsifal a Santa Cecilia e Siegmund nella "Valchiria" diretta da Maazel al Metropolitan), il basso Sir John Tomlinson (interprete di riferimento del Ring, prediletto da grandi direttori come Boulez, Levine, Mehta e dallo stesso Barenboim). Il programma della prima serata (11 agosto, ore 19.00) sarà interamente dedicato a Richard Wagner, nume tutelare del Ravello Festival, con brani tratti da I maestri cantori di Norimberga, Tristano ed Isotta e l’intero primo atto della Valchiria. Tre, invece, gli autori che danno forma alla locandina della seconda serata (12 agosto, ore 19.00): Haydn (Sinfonia Concertante in Si bemolle Maggiore), Schoenberg (Variazioni per orchestra op. 31), infine Brahms (Sinfonia n.4). Prima del concerto di lunedì 11, il Ravello Festival proporrà il tradizionale appuntamento con il Concerto all’Alba, per una due giorni contrassegnata da una offerta unica ed esclusiva di musica sinfonica. Alle ore 4.30 del mattino, la Nuova Orchestra Scarlatti diretta da Aurelio Canonici, si esibirà in un ricco programma che comprende la "Musica per i fuochi d’artificio" di Händel e, tra l’altro, tre brani di Brahms: le "Variazioni su tema di Haydn", e le ouvertures "Tragica" e "Accademica". In chiusura di concerto, come da tradizione, il sole sorgerà sulle celebri note del "Mattino" di Grieg. (9Colonne)

L’idea di ViaConMe (www.viaconme.it) è semplice quanto efficace: dare agli utenti la possibilità di entrare in contatto fra di loro per condividere un veicolo privato. Colleghi di scuola, di università, studenti ecc. da sempre si organizzano per viaggiare insieme con il vantaggio di ridurre le spese di carburante e di rendere più vivibili le città riducendone i flussi di traffico. ViaConMe porta questa prassi sul web ampliando notevolmente il bacino di ricerca, fornendo la possibilità di trovare passaggi in tutta Italia! Basterà effettuare una ricerca all’interno dei viaggi inseriti dagli altri utenti o inserire il proprio viaggio nel caso la ricerca dia esito negativo. ViaConMe Concerti, invece, è una sezione di ViaConMe espressamente dedicata al mondo della musica!

Invece di selezionare una località geografica come punto di arrivo del viaggio, si può selezionare uno dei concerti presenti nell’elenco per vedere se ci sono altri utenti disposti a condividere la macchina. Se la ricerca dà esito negativo l’utente potrà inserire il proprio viaggio beneficiando della possibilità di essere contattato da altri utenti. Presto gli iscritti potranno anche segnalarci i loro artisti preferiti; in questo modo ViaConMe li avviserà in automatico quando saranno disponibili viaggi verso i concerti di loro gradimento. ViaConMe, inoltre, è basato sul sistema dei feedback: dopo aver effettuato un viaggio i partecipanti potranno rilasciare un feedback al conducente e viceversa. Lo scopo è quello di dare garanzie agli utenti che, in questo modo, potranno ricercare il conducente più affidabile. Ogni utente può inserire un numero illimitato di viaggi ed effettuare delle ricerche fra i viaggi inseriti dagli altri utenti. (9Colonne)

Le eccellenze chigiane in concerto nelle terre di Siena. Dal 23 luglio al 14 agosto la stagione estiva dell’Accademia Musicale Chigiana si arricchisce di un nuovo calendario, “Maestri chigiani in terra di Siena”. L’iniziativa è realizzata in collaborazione con le amministrazioni comunali di Chianciano Terme, Chiusi, Grosseto, Pienza, San Gimignano e Sovicille, che ospiteranno nei teatri, nelle chiese e nelle piazze più suggestive grandi nomi della musica internazionale come Salvatore Accardo, Joaquin Achucarro, Jurji Bashmet, Boris Belkin, Michele Campanella, Giuliano Carmignola, Antonio Meneses e Christophe Rousset, docenti ai corsi estivi di alto perfezionamento musicale della Chigiana. A loro si uniranno anche l’Orchestra della Toscana, l’ensemble strumentale barocco Les Talens Lyriques, i pianisti Gérard Wyss, Monica Leone e Laura Manzini, la violinista Kyoko Yonemoto e il direttore d’orchestra Alessandro Pinzauti, per dare vita a concerti all’insegna della grande tradizione sinfonica e da camera. “Maestri chigiani in terra di Siena” è stato presentato a Siena questa mattina nel corso di una conferenza stampa a cui hanno partecipato il presidente dell’Accademia Chigiana Gabriello Mancini, il direttore artistico maestro Aldo Bennici, il direttore amministrativo Lauro Mariani e i rappresentanti delle amministrazioni comunali coinvolte. Nell’occasione è stato anche presentato il bando di concorso per la formazione del nuovo “Coro del Collegium vocale di Gand e dell’Accademia Chigiana di Siena”, che avrà come maestro del coro Philippe Herreweghe, celebre direttore e fondatore del Collegium Vocale di Gand e dell’Orchestre des Champs-Elysées. “Maestri chigiani in terra di Siena” nasce con l’obiettivo di promuovere un rapporto forte e duraturo con il territorio delle province di Siena e Grosseto, dove già nelle passate stagioni si sono tenuti alcuni concerti dei giovani allievi dell’Accademia. Inoltre con questo nuovo ciclo di concerti la Chigiana, con la sua alta e consolidata fama di eccellenza musicale a livello internazionale, può rappresentare un volano per la valorizzazione di un territorio che va sempre più acquisendo una dimensione cosmopolita, dove le tante lingue dei visitatori si intrecciano con le antiche tradizioni locali. La prima edizione sarà inaugurata il 23 luglio al teatro Garden di Chianciano Terme da Giuliano Carmignola, che nella doppia veste di violino solista e direttore proporrà con l’Orchestra della Toscana pagine di Mozart e Haydn. (9Colonne)

Con oltre 70.000 presenze in una serie di concerti entusiasmanti che hanno visto il tutto esaurito da Milano a Mantova, da Treviso a Roma e Torino si è conclusa la prima parte del “Beat ReGeneration - tour 2008″ dei Pooh (organizzato da Milano Concerti). Il tour ha toccato i principali palasport della penisola e ha seguito il successo dell’album “Beat ReGeneration”, uscito nei negozi il 1° febbraio su etichetta Atlantic/Tamata, distribuito da Warner Music Italy. Roby Facchinetti, Dodi Battaglia, Stefano D’Orazio e Red Canzian saranno a grande richiesta nuovamente in tournèe a partire dal 7 luglio, con il debutto all’Arena di Verona (prezzi dei biglietti per il concerto: poltronissima 60 Euro + dir.prev., Poltrona e Gradinata numerata 44 Euro + dir.prev., Gradinata libera 30 Euro + dir.prev.), le altre date sono i via di definizione. Le prevendite per il concerto all’anfiteatro apriranno domani sul circuito TicketOne e nelle prevendite autorizzate (infoline: www.livenation.it, www.ticketone.it, aggiornamenti sul sito www.pooh.it). L’album “Beat ReGeneration”, ormai doppio disco di platino, contiene dodici brani storici riarrangiati e interpretati in chiave moderna dai Pooh: È la pioggia che va (Rokes), La casa del sole (Bisonti), Pugni chiusi (I Ribelli), Che colpa abbiamo noi (Rokes), Un ragazzo di strada (Corvi), Eppur mi son scordato di te (Formula 3), 29 settembre (Equipe 84), Mi si spezza il cuor (Sorrows), Nel cuore e nell’anima (Equipe 84), Per vivere insieme (I Quelli), Così ti amo (Califfi), Gioco di Bimba (Le Orme). (9Colonne)

Sono 30 le date del tour dei Duran duran che prenderà il via all’inizio di giugno, che farà tappa in 14 Paesi del vecchio continente. Sette i concerti per l’Italia a luglio. L’annuncio del tour europeo arriva nel bel mezzo del Red massacre world tour, partito dalla Nuova Zelanda, che fa seguito alla pubblicazione dell’ultimo album della band inglese. In tour i quattro componenti originali dello storico gruppo, Simon Lebon (voce), Nick Rhodes (tastiere), Roger Taylor (batteria) e John Taylor (basso), in uno show che vede in scaletta le canzoni dell’ultimo disco oltre ai brani della loro lunga carriera. Sul palco, insieme ai quattro, ci saranno anche Dom Brown (chitarre), Anna Ross (seconda voce) e Simon Willescroft (saxofono). L’album “Red carpete massacre”, scritto e registrato dalla band con i produttori Timbaland e Nate ‘Danja’ Hills, insieme al re del pop, Justin Timberlake, ha ottenuto un grande successo. Durante una carriera che dura da tre decadi, il gruppo hanno venduto oltre 70 milioni di dischi, pubblicato innumerevoli singoli hit, ricevuto numerosi riconoscimenti e ottenuto ben cinque prestigiosi premi "Lifetime Achievement" dal 2002 (Mtv Video Music Awards, Q Magazine, The Brits, Ivor Novello, Spanish Ondas). "Sarà davvero eccitante; – ha detto dal backstage del loro concerto a Seul in Corea, il leader Simon LeBon – sarà uno spettacolo molto diverso dall’ultimo proposto nel 2006. Stiamo aggiungendo molti nuovi elementi, sia musicalmente che dal punto di vista scenico. Stiamo lavorando su arrangiamenti completamente diversi per alcuni dei vecchi brani, inoltre aggiungeremo in scaletta molte canzoni dell’ultimo disco. Dobbiamo essere freschi e innovativi, non solo per noi stessi ma anche per i nostri fan, che sicuramente avranno non poche sorprese con questa nuova produzione". (9Colonne)

Parte dall’Italia il tour europeo del pianista australiano David Helfgott, la cui storia è stata resa celebre da “Shine” (film del 1996 di Scott Hicks con Geoffrey Rush). I concerti italiani (organizzati Fly Entertaiment Group) si terranno a Roma (9 aprile) e Bresso, in provincia di Milano (19 e 20 aprile). Altre date verranno programmate nei mesi di maggio e giugno. Il tour europeo seguirà la pubblicazione di un album live dal titolo “Pianissimo” (Edel Italia), registrato lo scorso novembre da David Helfgott al Blue Note di Milano, che verrà presentato il 7 aprile durante un concerto al Blue Note di New York, distribuito in Europa, Giappone e Oceania. Oltre al disco, verrà pubblicata in Italia la biografia di David e Gilliam Helfgott scritta da Gillian Helfgott dal titolo “David & Gillian, una storia d’amore” (Fly Edizioni). I biglietti sono acquistabili su Greenticket.it, nei centri convenzionati (lista su Greenticket) o direttamente - per il concerto romano - presso l’Auditorium della Conciliazione. Nato a Melbourne, in Australia, nel 1947 da una famiglia ebrea di origini polacche, Helfgott ha iniziato a suonare il pianoforte a cinque anni sotto la guida del padre, per poi continuare con Madame Alice Carrad, allieva di Bartok. Nel 1966 si reca a Londra per studiare al Royal College of Music col prof. Cyril Smith, che lo ha definito uno degli allievi più dotati degli ultimi 25 anni. Durante un saggio nel 1970, in cui interpreta il Terzo concerto per Piano di Rachmaninov, accusa un malore e per motivi di salute è costretto a tornare in Australia, trascorrendo dieci anni della sua vita in cliniche psichiatriche, lontano da se stesso e quindi dalla musica. Solo quando ha incontrato l’amore sulla sua strada, la moglie Gillian, è tornato alla musica, alla vita. Il suo cammino musicale ha avuto fortunatamente un nuovo inizio grazie all’incontro con persone che ne hanno riconosciuto il talento e che hanno apprezzato la sua eterna “fanciullezza”. Dal 1984 tiene concerti in Australia e in Europa e da allora non si è mai fermato. (9Colonne)

La star del violino David Garrett, il poker di contrabbassi della Bass Gang, il giovane pianista siciliano Giuseppe Andaloro (vincitore del concorso Busoni), le prestigiose bacchette di Piero Romano, Francesco Lanzillotta, Hannu Koiula’, Giancarlo De Lorenzo… Quindici concerti all’insegna della qualità e del rinnovamento per la ventottesima stagione dell’Orchestra da Camera Fiorentina, che si apre domenica 16 marzo con un “Omaggio a Mozart”, per poi proseguire fino ad ottobre, nelle splendide cornici della Chiesa di Orsanmichele e del Museo del Bargello, sotto la direzione del Maestro Giuseppe Lanzetta. Al centro della nuova stagione il repertorio barocco, Bach, Albinoni e Vivaldi (25/26 maggio, 22 luglio), ma anche il sinfonismo mitteleuropeo di Beethoven, Shubert e Mendelsshon (7/8 settembre, 12/13 ottobre). Tutti i concerti in Orsanmichele (inizio ore 21) si aprono con l’esecuzione, in prima assoluta, di brani di compositori contemporanei della scuola classica italiana: tra gli altri Leonardo Presicci, Domenico Bartolucci, Alberto Giglioni. Grandi ospiti, poi, per i cinque appuntamenti estivi al Museo del Bargello, dal 7 al 22 luglio: tra gli altri, il gradito ritorno del violinista David Garrett (14/16 luglio) e lo straordinario quartetto di contrabbassi della Bass Gang (7 luglio). In attività dal 1981, l’Orchestra da Camera Fiorentina si è imposta all’attenzione della critica nazionale ed internazionale: a Firenze, impossibile non ricordare i concerti di Capodanno in piazza Pitti e in piazza Santa Croce, davanti a migliaia di appassionati. Partner della stagione 2008 dell’Orchestra, oltre al Comune di Firenze, che ha rinnovato la convenzione a sostegno dell’attività istituzionale, Regione Toscana, Ente Cassa di Risparmio di Firenze, Banca CR Firenze (main sponsor), Ministero per i Beni e le Attività Culturali, Polo Museale Città di Firenze, Banca Findomestic Spa, Provincia di Firenze, Ataf, INA Assitalia e l’Azienda di Promozione Turistica di Firenze, che ha inserito i concerti fra le attività da promuovere nel vasto quadro della cultura fiorentina. (9Colonne)

Si svolgeranno a Napoli ogni sabato, presso la Sala2 del multifunzionale duel:beat di Agnano, ben quattordici appuntamenti live. La Rassegna iSabato, ideata e organizzata da Freakout Magazine in collaborazione con il duel:beat, nasce dall’esigenza di diversificare l’offerta qualitativa dei concerti rock & elettronici che la città offre. Molti appuntamenti verranno incentrati su showcase di presentazione dei lavori discografici di giovani gruppi del circuito campano. Qualità, innovazione e ‘chicche’ internazionali calcheranno il palco del club più importante del sud Italia. Si inizia il 23 febbraio con “The Softone”, il progetto principale del songwriter Giovanni Vicinanza. Dopo alcuni anni e molte esperienze maturate, Giovanni sceglie la via acustica ed intimista come principale mezzo espressivo. Scrive e registra molti nuovi brani nel suo studio privato “The Room” (ora noto come “LavaLab” ed aperto al pubblico) , assecondando da un lato le suggestioni inglesi alla Dakota Suite , dall’altro la tradizione folk americana. Nel 2004 una sua cover di “Easy Lover” degli Spain viene inserita nella compilation “Keepsake vol.2″ a cura dell’etichetta USA Keeprecordings. Nel 2006 un suo brano chiude la doppia compilation “Songs for another Place” della Awful_Bliss Records, che diventerà anche la sua etichetta.Proprio per Awful_Bliss Records, infatti, esce il suo debutto discografico: il singolo “All my days”. Poco dopo vincerà il concorso per band emergenti “Today I’m rock”. Spesso paragonato dalla stampa a Matt Ward , Elliot Smith, Dakota Suite e Spain , The Softone vedrà nel 2008 pubblicato il proprio album d’esordio , al quale partecipa l’eroe underground a stelle e strisce Faris Nourallah e gli italiani Songs for Ulan. (9Colonne)

“Beat ReGeneration”, il nuovo album dei Pooh uscito l’1 febbraio (etichetta Atlantic/Tamata, distribuito da Warner Music Italy), è entrato direttamente al primo posto nella classifica di vendita Fimi-Nielsen. “Questo primo posto è un premio alla passione e al rispetto che abbiamo messo nel ridare vita a questi brani - affermano i Pooh - Noi siamo arrivati fin qui perché non abbiamo mai smesso di essere un vero complesso beat e ‘uno per tutti e tutti per uno’ abbiamo superato ogni tipo di ostacolo. E il grande e lungo sogno del ‘66 continua!”. Con “Beat ReGeneration”, che ha conquistato il disco di platino ancor prima della pubblicazione, i Pooh vogliono rendere omaggio a quei complessi di grande valore che hanno condiviso con loro la splendida avventura del beat, ma non sono riusciti a essere altrettanto longevi. “La Casa del sole” (storico brano dei Bisonti) è il primo singolo estratto da “Beat ReGeneration” ed è attualmente in rotazione sulle principali emittenti radiofoniche. “Beat ReGeneration” contiene dodici brani storici riarrangiati e interpretati in chiave moderna dai Pooh: “E’ la pioggia che va” (Rokes), “La casa del sole” (Bisonti), “Pugni chiusi” (I Ribelli), “Che colpa abbiamo noi” (Rokes), “Un ragazzo di strada” (Corvi), “Eppur mi son scordato di te” (Formula 3), “29 settembre” (Equipe 84), “Mi si spezza il cuor” (Sorrows), “Nel cuore e nell’anima” (Equipe 84), “Per vivere insieme” (I Quelli), “Così ti amo” (Califfi), “Gioco di Bimba” (Le Orme). Il Beat ReGeneration - tour 2008 dei Pooh (organizzato da Milano Concerti) partirà il 29 marzo dal palasport di Mantova e toccherà le principali città italiane. I biglietti per i concerti sono già in vendita tramite il circuito TicketOne www.ticketone.it e nelle prevendite autorizzate. (9Colonne)

Sara’ in radio da venerdi’ 18 gennaio il nuovo singolo dei La Crus. “Mentimi”, questo il titolo del brano, e’ il primo inedito estratto dal nuovo album dei La Crus, “Io non credevo che questa sera”, in uscita il 1 febbraio per Warner Music. “Mentimi e’ una supplica. Una preghiera. Un’invocazione ad un ipotetico interlocutore a cui si chiede di raccontare un mondo diverso da quello che ci circonda perche’ troppo spietato violento, disumano, crudele. La non accettazione della realta’ non e’ il voler chiudere gli occhi davanti a tutto questo, ma un estremo tentativo di resistenza. Una bugia come tregua dell’anima in questa lotta quotidiana” - cosi’ racconta Mauro Ermanno Giovanardi. “Io non credevo che questa sera”, il nuovo progetto, e’ un album importante che racchiude 16 tracce, 12 delle quali sono versioni live di brani che fanno la storia del gruppo (da “Come ogni volta” a “Via con me”, da “Ricordare” a “Natale a Milano”) registrate al Teatro Novelli di Rimini il 14 luglio 2005 con l’Orchestra da Camera delle Marche diretta dal Maestro Daniele Di Gregorio. Oltre a “Mentimi”, ci sono altri due brani inediti, scritti, prodotti e arrangiati nell’estate 2007 e orchestrati da Davide Rossi. C’e’ poi la splendida versione in studio di “Infinite possibilita’” con l’Ensemble Musica Morfosi (ce ne sara’ anche un quarto, ma disponibile solo su I-Tunes, dal titolo “Illusioni e parole”). I La Crus, Mauro Ermanno Giovanardi, Cesare Malfatti e Alessandro Cremonesi, saranno poi impegnati in primavera per una serie di concerti che toccheranno le maggiori citta’ italiane. Saranno accompagnati dagli archi dell’Ensemble MusicaMorfosi e dai musicisti di sempre: Paolo Milanesi (tromba e Fender Rhodes), Leziero Rescino (batteria) e Luca Saporiti (basso). (9Colonne)